VISUALIDAD URBANA Y ARTE EN LA CALLE

Para comenzar, el concepto de visualidad, central para los estudios visuales, indica el carácter construido, social, de la visión, y ha sido productivo para cuestionar las tendencias objetivistas y positivistas de las metodologías y las formas de producción de conocimiento dentro del ámbito del análisis cultural.

Sin embargo, este concepto está en cuestión y recientes trabajos muestran que su genealogía está entrelazada con el sostenimiento de la autoridad, el colonialismo, el totalitarismo y la violencia. Nicholas Mirzoeff propone el “derecho a mirar” como punto de partida para una “contra historia de la visualidad”, basada en las formas de oposición a esa alianza entre visualidad y poder. Frente a ella, el derecho a mirar implica una mirada relacional, igualitaria y recíproca. Esto no significa renunciar en bloque al concepto de visualidad, sino hacer el esfuerzo de re-articularlo con el discurso y la práctica crítica, dentro de un contexto interdisciplinar.

Tenemos un gran panorama y versatilidad visual cuando abrimos los ojos frente a lo que es nuestra realidad, la estética de todo a nuestro alrededor nos envuelve entre murales callejeros, estructuras, colores y toda la morfología del entorno que nos asedia.

Ponemos una introductoria crítica en la unidad del urbanismo que está completamente en un movimiento donde el tiempo se detiene y a la vez misma parece ser muy rápido.

Las sensibilidades y lo imaginario representan, en el ámbito de la visualidad urbana, donde la creencia guía dicha noción, como el Arte callejero del cual somos cómplices y espectadores.

El término arte urbano o arte callejero, traducción de la expresión Street art, hace referencia a todo el arte de la calle, frecuentemente ilegal. El arte urbano engloba tanto al graffiti como a diversas otras formas de expresión artística callejera. Desde mediados de los años 90 el término Street art o, de forma más específica, Post-Graffiti se utiliza para describir el trabajo de un conjunto heterogéneo de artistas que han desarrollado un modo de expresión artística en las calles. Las ciudades a lo largo de la historia han desempeñado un papel vital en la música, el teatro, el baile, la escultura o la pintura. Como centros de comercio e intercambio, las ciudades aúnan grupos diversos de personas, así como cantidades considerables de galerías, salas de conciertos, teatros, cabarets y museos. El arte de las calles, los músicos del metro y los actores de las calles también forman parte del panorama cultural de la ciudad.

Para continuar, la interpretación supone una operación bastante compleja en la cual intervienen multiplicidad de factores, condiciones, finalidades e incluso situaciones, lo cual a su vez multiplica las cuestiones y problemas alrededor de aquello plausible de interpretación.

Básicamente se puede afirmar que no puede existir comprensión sin que antes haya habido una interpretación de aquello objeto de conocimiento. Vale indicarse que además de transmitir de modo literal todo aquello expuesto en el discurso original, el intérprete considerará todos los aspectos adicionales que rodean a ese discurso. Interpretación y traducción no significan lo mismo, el concepto de traducción se emplea mayormente para la traducción escrita de un documento por ejemplo y que se realiza con tiempo y no en tiempo real y simultáneo como sí ocurre con la interpretación.

Siguiendo con el concepto de creencia, se puede decir que es la completa devoción con algún evento o hecho. También se define como la posición o postura que una persona da por verdadero cualquier conocimiento que posea sobre cualquier cosa, independientemente de si este se encuentra o no respaldado por argumentos lógicos o sensatos.

La verdad es la correspondencia entre lo que pensamos o sabemos con la realidad. En este sentido, la verdad supone la concordancia entre aquello que afirmamos con lo que se sabe, se siente o se piensa. Asimismo, la verdad se refiere a la existencia real y efectiva de algo, es decir, a la realidad, a la existencia concreta en el plano de los hechos.

En Filosofía, la verdad implica siempre una relación entre un sujeto, es decir, una inteligencia, y un objeto, o sea, una realidad. Como tal, la verdad es la concordancia del pensamiento con lo real. En este sentido, si tal correspondencia no se da, entonces podemos afirmar que se trata de una proposición falsa. Esta formulación, debida Aristóteles, mantiene vigencia hasta la actualidad. Santo Tomás de Aquino, por su parte, refería que la verdad era la inteligibilidad del ser y la correspondencia de la mente con la realidad, mientras que, para Kant, la verdad era una perfección lógica del conocimiento.

Podemos lograr una relación entre lo que percibimos en base a lo dicho anteriormente, la relación entre la visualidad urbana y el arte en la calle. Hay distintas realidades en la unidad del urbanismo, de aquí partimos de creencias, el relativismo que como individuos no hace converger en ideas, en acciones que nos conducen a la manifestación de una cultura.

La calle y los espacios urbanos imponen un nuevo sistema de relaciones que la galería y los museos hacen imposible, no sólo cambia el marco locativo sino, también, el comportamiento de los espectadores y la índole de las obras. La relación que propone la calle impone una revisión de los esquemas y planteamientos estéticos y sociales.

La indigencia es un punto invisible que es parte del urbanismo, se funde con la morfología del entorno, lo hace parte de su estética y encontramos creencias de estos individuos al pensar que un rincón en una calle de la ciudad es lo que Dios le ha otorgado por una acción de causa reacción, la creencia religiosa de que el hombre esta para ayudar al hombre y coexistir juntos como hermanos. Esta interpretación mantiene una venda en los ojos que no permite ver la realidad de lo que es el ser humano ante sus semejantes. La verdad y realidad de cada individuo ofrece un comportamiento y forma distinta de creencia y pensamiento.

La publicidad y es un complejo paisaje que planta sobre la ciudad, sus muros, sus calles, y se transforma en el follaje urbano que manipula, persuade y convence, lleva a un consumismo constante que genera montañas de chatarra y de basura inservible. Al mismo tiempo este paisaje es sorprendentemente atractivo y aterrador, con sus colores, formas luces y sonidos hipnotizantes sumergiéndonos en su estética manipuladora.

Las imágenes que se presentaron al abordar este tema, son importantes, ya que ayudan a distinguir la gran variedad de elementos que forman parte de la visualidad urbana, aunque a veces pasan desapercibidos por el contacto cotidiano que tenemos con ellos en nuestro contexto, pero al analizarlos por separado, podemos interpretar que función tienen en nuestro entorno.

Por otra parte, las imágenes presentadas referentes al arte en la calle, nos ayudan a conocer cuales son las diferentes manifestaciones que se realizan día con día en el lugar donde nos desarrollamos, además de conocer cual es la finalidad con las que se crean, los mensajes que transmiten y la ideología que tienen algunos sectores de nuestra sociedad, encargados de crear estas expresiones, de igual forma sirvieron para realizar un vinculo con los conceptos de interpretación, creencia y verdad, ya que en el desarrollo de la ponencia fueron los puntos clave que se expusieron.

Pero la finalidad principal de las imágenes para el tema expuesto, fue crear debate sobre la interpretación que le da cada persona a la ideología que hacen referencia, lo cual resultó interesante ya que se dieron puntos de opinión diversos sobre como se percibe lo que se representaba en la imagen, por ejemplo: la indigencia, publicidad y las expresiones artísticas.